A continuación dejo la entrevista al viejo Bob, que certifica que los Stones son lprimera y ultima banda mas grande del mundo.
R.- Hizo algunas cosas buenas o al menos lo intentó. No he llegado a conocerlo. Todo lo que sé sobre el gobernador es que es fan de los Rolling Stones.
"Los Stones necesitan a Bill. Sin él serían una banda de funk. Serán los verdaderos Rolling Stones cuando consigan que Bill vuelva".P.- ¿Sus antiguos camaradas?
R.- Me comunico con Keith de vez en cuando, pero eso es todo.
P.- ¿Qué le parecen los Stones?
R.- ¿Qué me parecen? Están casi retirados, ¿no?
P.- Hicieron una gira extensísima el año pasado. ¿A eso lo llama usted retirarse?
R.- Ah, sí, se refiere a 'Steel Wheels'. No estoy diciendo que ya no trabajen, pero necesitan a Bill. Sin él serían una banda de funk. Serán los verdaderos Rolling Stones cuando consigan que Bill vuelva.
P.- Bob, está usted atrapado en los 80.
R.- Lo sé. Intento liberarme.
P.- ¿Realmente cree que los Stones están acabados?
R.- Por supuesto que no. Nada más lejos. Los Rolling Stones son realmente la banda de rock and roll más grande, siempre lo serán. Y serán la última también. Todo lo que ha venido después de ellos, metal, rap, punk, new wave, pop-rock, lo que quieras... se podría rastrear hasta su origen en los Rolling Stones. Fueron los primeros y los últimos, y nadie ha hecho nada mejor.
P.- 'This dream of you' tiene el toque maravilloso del tema 'South of the Border' [canción editada en 1939 que se hizo famosa con la versión de Frank Sinatra] pero a la vez detecto ecos de Sam Cooke, los Coasters, Brill Building y Phil Spector. ¿Eran esos discos de los 50 y los 60 tan importantes para usted? ¿Intentó capturar parte de ese toque en 'This dream of you'?
R.- Esos discos de los 50 y los 60 eran definitivamente importantes. Puede que ésa sea la última gran era de música auténtica. Desde entonces, o quizá desde los 70, todo ha sido darle a los ordenadores. Sam Cooke, los Coasters, Phil Spector, toda esa música era genial pero no llegó exactamente a adentrarse en mi consciencia. Entonces yo escuchaba a Son House, Leadbelly, los Carter Family, Memphis Minnie y las baladas 'death romance'. En cuanto a escribir canciones, quería hacerlo como Woody Guthrie y Robert Johnson. Atemporales y eternas.
Solamente algunas de aquellas baladas siguen vigentes y la mayoría tiene la mano de Doc Pomus en ellas. 'Spanish Harlem', 'Save the Last Dance for Me', 'Little Sister'... y unas pocas más. Eran canciones fantásticas. Doc era un tipo con mucho soul. Si alguien dijera que hay un poco de él en 'This Dream of you', me lo tomaría como un cumplido.
P.- Aunque varios de los temas de este álbum tratan sobre el amor, está lleno de dolor, lo hay incluso en algunas de esas canciones. En 'Beyond here lies nothing' hay una intensa sensación de mal presagio. Camina por "bulevares de coches rotos", ama "mientras dure el amor". ¿El dolor es una parte necesaria del amor?
"En mis canciones el dolor es una parte del amor. Dolor, sexo, asesinato, familia. Amabilidad. Honor. Caridad"R.- Sí, en mis canciones lo es. Dolor, sexo, asesinato, familia, viene desde muy atrás. Amabilidad. Honor. Caridad. Uno tiene que atarlo e incluirlo todo. Se supone que son cosas que conoces.
P.- Volviendo a 'This dream of you', el personaje canta: "¿Cuánto tiempo puedo quedarme en este café de ninguna parte?". ¿Dónde está ese café?
R.- Parece que podría estar al sur de la frontera o cerca de la frontera.
P.- ¿No lo va a contar?
R.- Bueno, no es que no vaya a contarlo. Pero si uno tiene ese tipo de pensamientos y sentimientos, uno sabe dónde se encuentra el personaje. Está justo donde nos encontramos en ese momento. Si uno no tiene esos sentimientos y pensamientos, entonces el personaje no existe.
P.- El personaje en la canción me recuerda mucho al tipo de la canción 'Across the bordeline'.
R.- Sé a lo que se refiere, pero no es un personaje como el de un libro o una película. No es un conductor de autobús. No conduce una carretilla elevadora. No es un asesino en serie. Soy yo quien canta, así de claro. No deberíamos confundir cantantes y músicos con actores. Los actores dirían: "mi personaje esto, y mi personaje aquello". Me parece una pérdida de tiempo. ¿A quién le importa el personaje? Simplemente levántate y actúa. No hace falta que me lo expliques.
P.- Bueno, ¿no puede un cantante interpretar a un personaje en una canción?
R.- Sí, claro, muchos lo hacen. Pero cuanto más actúa uno, más se aleja de la verdad. Y muchos de esos cantantes pierden lo que son después de un tiempo. Uno canta "soy un guardavía del condado" las suficientes veces y no tardará en corretear entre los postes.
P.- ¿A qué actor ve usted cantando 'This dream of you'?
"Cuanto más actúa uno, más se aleja de la verdad. Y muchos de esos cantantes pierden lo que son después de un tiempo".R.- Uff, no sé... a James Cagney, Mickey Rooney.
P.- ¿Y a Humphrey Bogart?
R.- Sí, claro, a él también. Es algo curioso lo de los actores y este tema de la identidad. Cada vez que veo a Val Kilmer, no puedo evitarlo. Le digo: "Guau Johnny Ringo, parece que te hubieran echado un mal de ojo". Y Val siempre me dice: "Bob, no soy Johnny Ringo. Es solo un papel que hice en una película". Quizá tenga razón o quizá esté equivocado. Yo creo que se equivoca, pero lo dice de un modo tan sincero que uno acaba pensando que tiene razón.
P.- ¿Cree que los actores deben ser sinceros?
R.- En absoluto. Mae West no lo era. Ella simplemente era quien era en la pantalla. Como lo eran también Jimmy Stewart y Burt Lancaster.
P.- Y Johnny Weissmuller.
R.- Sí, y Lon Chaney también.
P.- ¿Podría eso significar que Alec Guinness es Hitler?
R.- Bueno, seguro que una parte de él lo es. Pero por supuesto él no es Hitler. Nadie más lo es. Hitler era Hitler.
P.- ¿Recuerda imágenes de Hitler de su infancia?
"Hitler sabía muy bien que la gente no piensa. Uno mira las caras de los millones de personas que lo adoraban y ve que inspiraba amor. Lo cual asusta y es triste a la vez".R.- No de mi infancia. Ya estaba muerto cuando yo tenía cuatro o cinco años. Nunca fui totalmente consciente de ello.
P.- Totalmente consciente, ¿de qué?
R.- De cómo se coge a un pintor paisajista frustrado y se le convierte en un fanático loco que acaba controlando a millones de personas. Es todo un truco. Los poderes que le crearon deben haber sido fenomenales.
P.- Bueno, las condiciones sociales y económicas de la República de Weimar eran muy diferentes de las de ahora.
R.- Seguramente, mirando ahora en retrospectiva, uno puede ver que alguien tendría que tomar el control. Pero aun así es desconcertante. ¿Por qué él? Estaba claro que el tipo era un completo chucho. No tenía ningún rasgo ario. No tenía un origen claro. Ojos marrones, pelo castaño, rechoncho, ni alto ni bajo, bigote tipo Hitler, gabardina, fusta, el conjunto funcionaba. Él sabía muy bien que la gente no piensa. Uno mira las caras de los millones de personas que lo adoraban y ve que inspiraba amor. Lo cual asusta y es triste a la vez. Es el poder de la palabra. Estaban dispuestos a seguirle a cualquier parte, leales hasta el final. Y finalmente, claro, él llenos los cementerios con sus cuerpos.
P.- Me hace pensar en Hitler dirigiéndose a la multitud en 'El triunfo de la voluntad', de Riefenstahl.
R.- Sí, claramente, como la luz del día.
Fuente:
http://www.elmundo.es/elmundo/2009/04/13/cultura/1239619602.html
